2023年7月23日上午，首届中国北京动画周年度主题学术交流智能创造交流版块在北京展览馆7号馆举行。近年来，基于深度学习的人工智能技术蓬勃发展，AIGC正以燎原之势快速介入影视、动画、漫画、游戏等创作领域，优化艺术效果，提高生产效率，更从底层逻辑上重构着产业规则。此次活动以“智能创造：AIGC时代的动漫游戏技术”为主题，邀请业界知名专家，分享他们对前沿技术应用的看法与理解，共同探讨AIGC时代动漫游戏创作的未来。

国际动画协会副主席、北京迪生数字娱乐科技股份公司创始人李中秋出席活动并致辞。李中秋基于对动画工业化和全球化的反思和认识，探讨了当今动画的发展形势与泛动画思想的核心。他认为，科学技术一直是推动动画发展的原动力。一方面，科技给动画提供了不断出新的传播载体，对动画的产量和质量提出了更新的要求。另一方面，科学技术也为动画的创作和生产提供了更高质量和更高效率的工具。

北美加州Cleverlike独立游戏工作室总裁兼创始人Brian Dickman认为，人工智能能够根据制片者的需求不断创造新内容，以更快的创造速度对作品进行迭代，为制片者提供更多的艺术灵感，助力制片者创造出更优质、更理想的作品。无论是成熟的还是刚刚起步的游戏工作室，都应该积极拥抱人工智能，为内容创作插上智能化翅膀。

Bilibili漫画总编辑张茜以“智能时代下的漫画生态发展”为主题进行分享。她从国漫媒体的演变角度出发，探讨了AIGC技术在行业内的应用情况。张茜指出，虽然AI可以帮助拆解漫画创作流程，解放漫画家的生产力，提高其创作效率，但AI技术在版权方面仍存在争议，并且极大程度上压缩了原创热情。此外，AI作为一个工具，在稳定性方面仍然存在技术局限。因此，目前AI在漫画创作中仅仅是一个提高效率的辅助工具。张茜强调，Bilibili尊重人在创作中的主体作用，期望AIGC能够帮助原创作者更好地创作。

VeeR VR制片人霍云琦分享了关于VR沉浸式体验与IP动画的碰撞融合的内容。她引用了VeeR团队的真实案例，从VR+IP动画和IP衍生VR内容的发行两个方面展开了探讨。霍云琦表示，VR技术在IP动画中的应用可以为观众带来1+1>2的沉浸体验，增强沉浸感、亲密感和交互感。同时，VR作为一种全新的媒体形式，可以为IP动画提供更多的创作和发行机会。通过将IP动画衍生为VR内容，可以开辟新的市场和观众群体。此外，VR技术的互动性也为IP动画的衍生内容带来了更多可能性。

杭州大有空间科技有限公司创始人黑羽（孙颖）结合行业趋势和大有目前的商业合作案例，展开对元宇宙虚拟技术在动漫产业的应用的探讨。黑羽（孙颖）表示，大有与国内多所设计学院在人才培养、元宇宙科技艺术等方向展开合作，通过产学研的联动，助力行业生态建构及数字产业创新，并且「大有」元宇宙虚拟技术已广泛应用于会展、文化、旅游、体育、商业等领域，深度结合国家数字产业经济发展规划，深度发展“虚实结合”的全新商业模式。

在数字化时代，AIGC开启了内容生成和创作的新篇章，虽然AIGC也存在着一些显著的局限性和不足之处，但它能够丰富创作内容、提高生产效率并提升用户体验，为动画创作市场带来了新的机遇。因此，动画行业应该紧紧抓住AIGC发展的机遇，大力推动新技术对动画行业的赋能，使行业发展进入新阶段。