创作和评论的双翼，不可偏废。我有几点给予文艺创作和评论的建议：
要按照文艺创作规律去创作，不能在主题先行的抽象概念里生编乱造。在短视频盛行的今天，我们不能无视那些已经套路化的微短剧。值得关注的是，微短剧中的高频词和人物是：霸总、总裁夫人、首富、复仇……这些人物和关键词体现的爽点、爽感，背后体现了观众的什么需求和心理状态？观众为什么喜欢消费这样的套路作品？我们要观察、研究热点现象背后的深层原因，进而加以引导。比如近期，我们《光明日报》策划发表了《短剧追求极致爽感要不得》《悬浮之作带来的爽感不会长久》等文章，探讨了“极致”和“度”的问题；再有就是，要用更优质的作品去引导观众的审美，用良币驱逐劣币，微短剧来源于网络文学，就需要从根部创作理念抓起。
不应简单地去明星化，而是要利用好明星资源。应该发挥好他们的粉丝效应，带动社会正向价值。我曾经策划了一个选题，并直接点题：《三观岂能跟着五官走》。这个评论获得中国新闻奖一等奖；再有就是树立德艺双馨的榜样，我们报社在头版头条位置开设了《人民需要这样的文艺家》栏目，这个栏目是由我们总编辑兼社长王慧敏亲自策划，在编委会的有力指导下，由我具体负责协调和编辑的重磅栏目。 目前，我们已经把中华人民共和国成立以来“22大”健在的艺术家都报道过了，已经刊发了48位文艺大家，平均年龄85岁。我们还刊出了对马识途的采访，这是他生前最后一次接受采访。这样的报道反响强烈。
要孵化好自己的大IP，为产业发展提供空间，让创作具有成长性和长尾效应。市场的很多爆款作品几乎都能找到外国版本，在营销上也喜欢套上“某某的中国版”，还存在着不顾文化差异的照搬和抄袭，原创能力十分匮乏。建议鼓励原创作品，让原创作品在各类评奖和评价体系内享受加分待遇，大力提倡原创精神。要孵化好自己的大IP，为产业发展提供空间，让创作具有成长性和长尾效应。我们《光明日报》近期策划发表了《让原创成为主流》的报道，反响不错。
要促进各艺术门类之间的互为，就得解决一些具体问题，不能“演出结束，刀枪入库”，把一出好戏变成一次性消费产品。而是抓住好IP，深度开发，比如让影视剧和舞台融合，实现双赢甚至多赢。
要用文艺评论的力量带动社会话题，甚至影响政策制定。我们策划的选题《银幕故事生活里找续集》就在努力发掘，文艺创作和文艺评论推动社会进步的范例。
提倡“文明互鉴”，互鉴什么？我们的作品走出去、引进来，早已不是简单的文字翻译，而是文化翻译，要用世界听得懂的语言去说话。 要让更多的人了解、理解并共享中国精神、中国价值。
所在位置：
