由优酷信息技术（北京）有限公司出品的人文纪录片《文学的日常》于今年4月首播。该片以文学为内核，通过对谈、走访、体验、观察等形式，带领观众走进马原、马家辉、麦家、阿来、小白5位文学作家的日常生活，探寻他们对于生死伦常、世道人心、故乡亲情、青春叛逆等社会话题的认知和解读，用作家的视角问诊时代、关照当下，用文学的烛火照亮生活、启迪日常。

一、沉浸式拜访，与文学的一次全新相遇

文学是抽象的，每个人对于文学的理解亦不尽相同。《文学的日常》以“文学”为讲述对象，以“日常”为落脚点，通过特有的记录和表达模式，给予“文学”一次全新的释义。全片分为5集，每集都有一位作家“坐阵”，一位朋友“拜访”，在“有朋自远方来”的轻松氛围中漫谈文学、洞察美好，探寻文学与日常的碰撞。首期节目中，画家吴啸海千里迢迢探访身在云南姑娘寨的作家马原，这是他病后的隐居之地。老友相见，喜不自胜，马原带着吴啸海走遍了“九路马堡”的每一个角落，在这里，文学是山泉甘甜、日光温暖，是马原终日写作、绘画、饮茶的日常。第二期节目中，音乐评论家焦元溥飞抵香港会见马家辉，二人信步于车水马龙、霓虹闪烁的湾仔，在这里，文学是香港的人间烟火与熙熙攘攘。而在西溪湿地的麦家“理想谷”，史航与麦家聊童年，聊往事，在这里，文学是江南绿意，是作家对故乡的记忆与念想。纪录片巧妙利用“沉浸式探访”的设置撬动作家的日常生活，其中有作家与友人的深谈，有作家与家人的互动，有关于住所、古迹、美食、家乡文化的实地体验，使观众关于作家、关于文学的认知跳脱出书本和文字，建立起动态的视觉感知，活跃、立体、充满烟火气，生动再造了文学的意象。

二、生活流记录，和作家的一场人生对话

文学是作家创作的“别人的故事”，《文学的日常》则记录了作家本人的故事。纪录片的镜头跟随友人与作家的脚步，忠实记录了他们边走边聊、走走停停的轨迹，用生活流的叙事呈现了丰富的信息量，尽展作家的人生故事。如马原在和吴啸海的对话中，娓娓道来其罹患癌症、归隐山林的经历，从中，观众可以窥见这样的人生体验如何影响了他看待自然、看待生命、看待世界的方式，进而了解他的精神自传体小说《姑娘寨》的诞生和创作背景。马家辉在湾仔出生和长大，他带领焦元溥行走于这里的大街小巷，再现自己在球场、书局度过的童年时光，回味菠萝包、宵夜档的私家珍藏，用幽默、自嘲、豁达的“年轻态”阐明他对人生、对无常的透彻领悟。作家阿来和好友谢有顺的对话则由个人的人生故事延展至群体命运，阿来从汶川地震的回忆中生发出创作《云中记》的愿望和灵感，他在讲述中说出了难以忘却的地震记忆，也道出了对生命、对死亡的沉思。纪录片更为绝妙的设计在于，为每个作家安排了朗读自己作品的场景，无论是马原在密林中朗读《姑娘寨》，还是马家辉在闹市阅读《龙头凤尾》，抑或是麦家在故乡祠堂念读《人生海海》，作家、作品与周遭的环境共同融合于镜头之下，使文学与日常生活之间达成了一种奇妙的共识，也使观众了解到文学作品如何诞生于作家的人生、源起于平凡的日常，在一本书、一座城、一个人、一段故事构建的磁场中感受作家打造的精神家园，品读“文学照亮日常、日常反刍文学”的内涵深意。

三、启发式引领，对时代的一种精神关照

展现当代作家的精神风貌是《文学的日常》的创作动意之一，的确，它对作家人生故事、人格魅力的真实触碰，勾勒出了他们的精神轮廓，对于人们在琐细、多变的日常中看见生活的诗意、寻求诗意的栖居具有引领和启发作用。患病的马原携妻儿回归田园生活，细感一花一草，拥抱阳光雨露，用乐观、积极的心态过好每一个当下；麦家儿时与父亲关系紧张，成年后背井离乡，走上文学创作之路后逐渐弥合了与亲情、与故乡的裂隙，消解了原生家庭带来的创伤；阿来用颂诗的方式书写关于陨灭的故事，借文字温暖人心、带来救赎，重建人们的精神原乡。作为一部人文纪录片，《文学的日常》以关照现实的姿态呈现了当代作家的所言所感所为所行，透视这些“思想者”与家庭、社会、国家、民族、时代的关系，进而凝练出他们对于亲情、友情、家国情的哲学思考，使观者感受到文学的力量，体悟到时代的精神，在平凡日常中鼓荡生活的激情。