近日，国家广播电视总局重点指导项目、北京市广电局重点资助项目、“北京大视听”重点文艺项目电视剧《生命树》创作座谈会在京举办。与会专家与主创深入交流，共研创作精髓、共议时代担当，助力现实题材精品力作提质升级。

        在现场，电视剧《生命树》导演李雪分享了该剧创作过程中的思考与感悟，他坦言《生命树》是一次极为独特的创作历练，也是创作团队一次重新学习的过程。创作团队历经剧本、拍摄、后期三个阶段的打磨，完成了从“无知”到“有知”、从“无我”到“有我”、从“无执”到“有执”的创作蜕变，在艰苦的创作中让可可西里的环保悲壮史实跨越时代走进大众视野，也以艺术再造践行了文艺工作者的初心与使命。以下为发言摘编：

剧本阶段：从“无知”到“有知”，深挖题材内在厚度

        《生命树》的剧本创作，是创作团队从“无知”到“有知”的探索过程。该剧要以藏族同胞的视角和心态描写高海拔地区的生活与自然动物保护，还需让环保题材脱离空泛，写出观点与困境，书写环保先驱的取舍，这些都是过往常规类型化创作未曾遇到的全新考验。

        在国家广电总局和北京市委宣传部的指导和大力支持下，北京市广电局全程跟进、全力保障，确保项目稳步推进，创作团队多次深入青海采风，对青海的了解不断加深，也越发意识到《生命树》题材的厚度。该剧不能仅作单线叙事的白描，也无法依靠单一视角支撑，创作的终极追求，是从当时当地特殊的时代语境与治理困境、风俗习惯，以及孕育高原人粗犷坚韧品格的土壤中汲取养分，以辩证的角度、全景式的手法书写中国西部的环保故事。当然，最终的作品呈现仍有遗憾，在叙事节奏的取舍与当下观剧习惯的适配方面，仍有继续反思与精进的空间。

拍摄阶段：从“无我”到“有我”，直面自然创作挑战

        《生命树》的拍摄历时188天，这一阶段是创作团队从“无我”到“有我”的体验过程，也是李雪工作中最艰苦、创作类型最丰富的一次经历，更是剧组诸多从业者参与过的最长的一部戏。团队直面高海拔的环境复杂、天气多变，尤其是无人区的戏份拍摄，表演空间没有边界，拍摄进度完全不受人的意志控制，在大自然的广袤和严酷面前，创作者的“自我”变得十分渺小，到了拍摄现场，所有人都要等待和忍耐自然带来的一切挑战。

后期阶段：从“无执”到“有执”，坚守独立创作观念

        《生命树》的后期制作阶段，是创作团队从“无执”到“有执”的打磨过程，该项目的后期周期比惯常更短，工作节奏相当紧凑。北京市广电局依托 “北京大视听” 精品创作机制，为剧组提供全链条保障：从剧本多轮专家论证、审查绿色通道开通，到定制化宣传推广与播出统筹支持。创作团队通过声音和画面的剪辑再加工为作品加分，也跳出了剧本和拍摄阶段的思维定势，重新审视创作成果。在审查指导下让作品的创作表达更贴合时代与观众需求。

创作初心：以艺术再造，传递作品社会价值

        《生命树》也是李雪个人工作中播出最快的一部戏，有网友评价该剧帮一代人完成了对环保先驱的“记忆”和“纪念”，书写了一群精神力量超越物质匮乏的人，他们会走弯路、会牺牲，却将对脚下土地的热爱看得重过自己。